Işıklar kamera motor! Bunlar Tüm Zamanların En İyi 75 Film Yönetmeni

Gerçekten harika filmlere olan sevgimiz hiçbir zaman sarsılmadı, ancak büyük ekranda titreyen görüntülerin güzelliğini gerçekten takdir etmemiz küresel bir salgını aldı. Bu süre zarfında, bir yönetmenden gereken bağlılığı ve bağlılığı öğrendik. Örneğin, nihayet gördükten sonra Tenet nedenini gerçekten anlıyoruz Christopher Nolan onu serbest bırakmak için beklemekte ısrar etti sinemalarda. Bu yüzden vizyonlarını gözlerimizin önünde gerçekleştiren önemli kadın ve erkekleri selamlamak için bundan daha iyi bir zaman olamazdı.

Öyleyse bu en iyi yönetmenler listesinde nelerden bahsediliyordu? Düzenli bir çalışma yapısı ve izlenmesi gereken bir avuç fantastik anlatı filmi kesinlikle yardımcı oluyor; tıpkı çığır açan kamera arkası tarzı, türleri ve demografik özellikleri kesişen benzersiz bir ses ve işlerinin izleyicileri nasıl etkilediği konusunda farkındalık ve hesap verebilirlik gibi. Derlemede ayrıca, Hollywood'un Altın Çağı'nın köklü adamlarından 21. yüzyıla ait önemli filmlerden oluşan bir koleksiyona kadar dünyanın her yerinden yönetmenler de yer alıyor.

Ne yazık ki, burada beyazların çoğunlukta olduğu gerçeğini aşmak mümkün değil. (Neyse ki, 92 yıllık tarihi ve simgesi olan En İyi Yönetmen Oscar'a sadece beş kadın aday gösterildi. Spike Lee ilk adaylığını şu tarihe kadar almadı: BlackKklansman Son yıllarda rakamlar değişirken, ilerleme yavaş ilerledi. Göre UCLA’nın en son Hollywood Çeşitlilik Raporu 2018 ve 2019'da vizyona giren en iyi 200 sinema filmi arasında (küresel gişeye göre sıralandı), 2019'un en iyi filmlerinden yönetmenlerin yüzde 15,1'i renkli insanlardı, 2018'e göre dört yüzde puan düşüş, ancak Grubun 2019 raporundan yüzde 12,6 temsiliyeti. Kadınlar için işler biraz daha iyi görünüyor; 2019 ile 2019 arasında kadın yönetmenlerin mahsulü yüzde 4,1'den yüzde 15,1'e neredeyse dört katına çıktı. Yine de 2019'da kadın yönetmenler 3'e 1'den fazla bir faktörle yetersiz temsil edilmeye devam etti.

Çalışmanın ortak yazarı ve UCLA Sosyal Bilimler Bölümü'nde sivil katılım ve araştırma direktörü olan Ana-Christina Ramon'a göre, rakamların son dokuz yılda BIPOC yöneticileri için durgun olması hayal kırıklığı yaratıyor. Parade.com . Dolayısıyla, genel olarak kadın yönetmenler için sayılar artıyor olsa da, bu kadın yönetmenlerin çoğu beyaz. Ve genel oyuncu çeşitliliğinde gelişmeler olsa da, sahne arkasındaki rakamlar o kadar umut verici değil. Açıkçası, yapılması gereken işler var.

Ancak, bu liste istediğimiz kadar çeşitli görünene kadar, eğer halihazırda yapmıyorsanız, çalışmaları yutmaya değer, beyaz olmayan erkek yönetmenler var. Ve birçoğu bizim Tüm zamanların en iyi 75 yönetmen listesi.

1. Steven Spielberg (1946-)

Herhangi bir yaş seçin. Şimdi, belirli bir Spielberg filmini ilk kez görmenin nasıl bir şey olduğunu hatırlayın. Çocukken E.T'ye inandık; ergenler olarak yeterince alamadık Indiana Jones 'Maceraları veya Jurassic Park ’S daha geniş- hayat dinozorlar veya korkunç köpekbalığı Çeneler . Yetişkinler olarak, içerideki anlamsız ölümleri izlerken ağladık. Schindler'in Listesi , Er Ryan'ı Kurtarmak ve Münih . Spielberg, ticari gişe rekorları kıran filmler sunabilen ender film yapımcısıdır. Unutmayın Azınlık Raporu (2002), Dünyaların Savaşı (2005) ve Yapabiliyorken Beni Yakala (2002), üç başlık daha - ve hayal gücünü harekete geçiren büyüleyici, oldukça soylu sanat. Hala altıncı on yıllık film yapımına güç katan Spielberg, yakında müzikalin yeniden yapımı yoluyla bize daha fazla sihir sunacak. Batı Yakası Hikayesi .

İlişkili: Steven Spielberg’in ABD'deki Tüm Zamanların En Büyük 10 Gişe Filmi

2. Martin Scorsese (1942-)

Yönetmenlerin çoğu 40 yılı aşkın bir süredir çekimleri yaptıktan sonra sessizce işten çekilir ve sadece yıl dönümü panellerine katılırdı. Neyse ki, Scorsese hiçbir zaman çoğu yönetmen olmadı. 1973'lerin ilk çalışmalarından Ara sokaklar ve 1974'ler Alice Artık Burada Yaşamıyor en son 2019 destanına İrlandalı , Scorsese sınırları zorlarken konuyla ilgili kalmaya devam etti. Aşağıdakiler gibi lezzetli ve eğlenceli kırmızı kanlı yemekler sunmaya isteklidir. Goodfellas (1990), kumarhane (bindokuzyüz doksan beş), Ölmüş (sonunda 2007'de En İyi Yönetmen Oscar'ını kazandı) ve Para Avcısı (2015) ve ardından ciddi dini temaları araştırın. İsanın tutkusu (1987) ve Sessizlik (2016). Toplam yirmi beş uzun metrajlı film; aralarında birçok şaheser var.

3. Alfred Hitchcock (1899-1980)

Hitchcock, zanaatındaki katıksız parlaklığından dolayı sonsuza dek en iyilerden biri olacak. Filmleri en üst düzeyde gelişiyor güven izleyicilerin ona körü körüne güvenmelerini sağlıyor. Ve set parçaları — 1960'ların korkunç duş sahnesi Psycho , 1959'ların baskın ekin silgisi kuzeybatı tarafından Kuzey sürüsü kuşlar 1963'lerde Kuşlar - en unutulmaz kabuslarımıza benziyor. Etkilenen yönetmen nesiller film yapımcıları, aşikar olanı da çok iyi anladılar: Karanlıkta bir film izliyorsanız, röntgenci bir heyecan yolculuğuna istekli bir katılımcısınız (bkz: 1954'ler Arka cam ). Ve kimse usta gibi bu heyecanları vermedi.

İlişkili: En İyi 10 Alfred Hitchcock Filmi, Dereceli

4. James Cameron (1954-)

Uygun tanımlayıcı titaniktir ve bu sadece aynı adlı devasa 1997 filmine bir gönderme değildir. Cameron, devasa projelerin üstesinden çok yüksek bütçelerle ulaşabilen ve onları hayranlık uyandıran, dudak uçuklatan harikalara dönüştürebilen bir yönetmen. Ve Titanik buzdağına hiç çarpmasa bile, bir efsane olarak (dünyanın kralı olmasa da) dümen gerginliği ve teknik olarak parlak görsel harikalar gibi aşağı inerdi. Terminatör (1984), Uzaylılar (1986), Uçurum (1990), Terminatör 2: Mahşer Günü (1991) ve 2019 3D macerası Avatar. Birkaç tane olacağına söz verdi Avatar devam filmleri hala yolda.

5. Spike Lee (1957-)

KİME Spike Lee Ortak, en üst düzeyde ırk ilişkilerinin, medyanın, kentsel suçların ve politikanın derinlemesine araştırılmasına eşittir. Gerçekten, Lee sadece muhteşem bir orijinal film yapımcısı değil, aynı zamanda medyayı sosyal değişim için bir araç olarak kullanma konusunda da bir usta. Ve gibi filmler Doğru şeyi yapmak (1989), Orman Ateşi (1991), Malcolm X (1992), 4 Küçük Kız (1997), 25^inciSaat (2002) ve BlackKklansman (2018) önemli ve ilginç sohbetleri anımsatmakta asla başarısız olmaz. Yeni filmi Da 5 Bloods (açık Netflix bu yaz), kayıp masumiyetlerini bulmak için ormana dönen Vietnam gazilerine odaklanıyor.

6. Quentin Tarantino (1963-)

Sinema dönemlerini ayırt etmenin kolay bir yolu var: Pulp Fiction ve sonra Pulp Fiction . Tarantino’nun doğrusal olmayan yapılı ve süper havalı 1994 tarihli çalışması, sektörü ve meslektaşlarını bu kadar etkiledi. 30 yıldan kısa bir süre içinde sadece dokuz film çekmesine rağmen (Oscar adayı olanlar da dahil) Bir Zamanlar Hollywood'da Eski video mağazası görevlisi / film tarihi bilgini, farklı bir eğlence biçimi sunan bir marka adıdır. Kitleler, 1992'lerden kalma projelerinden birine bağlandıklarında biliyorlar. Rezervuar Köpekleri 2012’lere kadar Zincirsiz —Hiper sözlü diyaloglar, mükemmel müzik, kan kusan şiddet ve kara kenarlı komedinin harika bir karışımı için mağazadalar.

İlişkili: Aşağıdakiler Dahil Tüm Dokuz Quentin Tarantino Filmini Sıraladık Bir Zamanlar Hollywood'da

7. Paul Thomas Anderson (1970-)

Kelimenin her anlamıyla gerçek bir auteur olan Anderson, çok katmanlı çalışmasında ham enerjiyi aşılarken, aynı zamanda görsel bir sinematik yetenek ve aşk, ölüm ve terk edilme hakkında benzersiz içgörüler sunuyor. Bir PTA filmi — son derece hırslı, orijinal şaheserleri arasında 1997'ler Boogie geceleri , 1999'lar Manolya , 2007'ler Kan dökülecek , 2012'ler Usta , 2014'ler İçsel Mengene ve 2017'ler Phantom Konu —Ayrıca, jeneriğe döndükten çok sonra da izleyicilerin zihninde kalan karmaşık ve karmaşık karakterizasyonlara sahiptir.

8. Christopher Nolan (1970-)

Serebral gişe rekorları kıranların kralı Nolan, sektördeki en özgün ve yaratıcı yönetmenlerden biri olduğu için izleyiciler ve eleştirmenler tarafından tapılıyor. Hayranlarına aşırı karmaşık anlatımlarla meydan okumaktan korkmuyor, her sanat eserine yoğun ahlak, kimlik ve zaman temaları yerleştiriyor. Ve ana akım hitlerde kanıtlandığı gibi Kara şövalye üçleme Başlangıç (2010), Yıldızlararası (2014) ve Dunkirk (2017), hayranlar yolculuk için onunla birlikte gitmeye daha istekli. Ve sıradaki gizemli çabası, Tenet , 2019 sinemaya gidiş deneyimini ateşleyecek kıvılcım olacağına söz veriyor.

9. Stanley Kubrick (1928-1999)

Parlama (1980). Otomatik portakal (1971). 2001: Bir Uzay Macerası (1968). Tam metal ceket (1987). Gözler Tamamen Kapalı (1999). Filmleri bizi derin psikolojik yaralar bıraktı ama yine de daha fazlası için geri gelmeye devam ettik. Kubrick, türler, temalar ve stillerle sonsuza kadar deneyler yaparak asla gelenekselleşen biri olmadı. (Aynı zamanda klasikleri de yönetti Spartaküs 1960'da ve Dr. Strangelove 1964'te). Ancak tüm eserleri, sıradan insanın içinde gizlenen sevinçleri ve dehşetleri vurguladı. Ve Kubrick’in soğuk postmodern perspektifi bugün çok daha anlayışlı ve gizemli.

10. Alfonso Cuarón (1961-)

Kariyerini olgunlaşan yol gezisi büyücüsüyle ateşledi. Ve annen de çok 2002'de ve oradan daha cesur ve daha etkileyici hale geldi. Cuarón dudak uçuklatan bilim kurguya girişti ( Erkek Çocukları , Yerçekimi ), Meksika'daki çocukluğuna dokunaklı bir siyah-beyaz aşk mektubu hazırladı (2018'ler Roma bununla beş yılda ikinci En İyi Yönetmen Oscar'ını kazandı) ve bir çocuk klasiğini kitleler için uyarladı (2004'ler Harry Potter ve Azkaban Tutsağı ). Bu bir dahinin özgeçmişidir.

11. Francis Ford Coppola (1939-)

Kesinlikle Amerikan sinemasının vaftiz babalarından biridir. USC film okulu mezunu, adapte olmaya karar verdiği 1970'lerin başında tarihin akışını değiştirdi. Mario puzo Romanı Godfather Godfather . Onu zorlayıcı bir hale getirdi meditasyon Amerikan rüyasının ve gangster mafya filmlerinin yeni çağının kalıbını kırdı. 1974'te Oscar ödüllü devam filmi de aynı derecede üzücüydü. Eleştirmenler onun 1979 savaş karşıtı dramını selamlıyor kıyamet şimdi Karanlığın ortasında bir Vietnam askerinin anlam arayışının hikayesini derinlemesine ele alırken, direniş parçası olarak.

12. Joel Coen (1954-) ve Ethan Coen (1957-)

Bakalım, Coen kardeşlerin kreasyonlarını nasıl tarif edeceğiz? Gerçekçi ama aynı zamanda tuhaf (2008’ler Okuduktan sonra yak ). Yüksek fikirli ama aynı zamanda umudu reddeden (2007'ler Yaşlı insanlar için ülke yok , 1996'lar Fargo , 2013’ler Llewyn Davis'in içinde ). Basit ama yine de şeytani derecede zeki ve eğlenceli (1987'ler Arizona'yı Yükseltmek , 2000'ler Kardeşim nerelerdesin , 1998'ler Büyük Lebowski ). Belki Coen kardeşler çok üretken olduğu için stillerini belirlemek zordur. Ve tür ne olursa olsun, her zaman dünyamızın otantik, karanlık bir komik de olsa, portresini çiziyorlar.

13. Kathryn Bigelow (1951-)

Bigelow, En İyi Yönetmen Oscar'ını kazanan ilk kadının kim olduğu sorusuna bir trivia gecesi cevabından çok daha fazlası. (Kızartmak için altın vurdu Hurt Locker 2010'da, unutursunuz diye.) Yirmi yılını sağlam ama haber verilmeyen filmlerde çalışarak geçirdi. Mavi Çelik (1989), Kırılma noktası (1991) ve Garip Günler (1995). Ve ilk Oscar sonrası projesi, Sıfır karanlık otuz 2012'de, savaşın acımasızlığına başka bir üzücü bakış oldu. Ne öncü.

14. Alejandro Gonzalez Inarritu (1963-)

Birdman ve Diriliş ton, hız ve atmosfer açısından çılgınca farklı iki film ve her ikisi de Inarritu tarafından arka arkaya yıllarca yönetildi. Bu başarı tek başına ona bu listede önemli bir yer kazandırıyor (ayrıca En İyi Yönetmen Oscar, sırasıyla 2019 ve 2016'da kazandı). Meksikalı film yönetmeni ayrıca 2003'lerde aşk, ölüm, intikam ve iletişimin gücü temalarını da araştırdı. 21 gram , 2006'lar Babil ve ilk filmi, beğeni toplayan 2019 polisiye dram Aşk köpekleri .

15. David Fincher (1962-)

Fincher, şık müzik videoları (Vogue, Janie’nin Got a Gun) MTV’de hâlâ yoğun bir rotasyondayken sözünü geri verdi. Büyük ekran yönetmeni olarak, insan hayatının daha cesur yönlerine ilgi duyuyor ve görüşünü açıklamak için sessiz bir renk paleti ve belirsiz görseller kullanıyor. Hala titriyoruz Yedi (bindokuzyüz doksan beş), Dövüş Kulübü (1999), Zodyak (2007), Panik odası (2002), Ejderha Dövmeli Kız (2011) ve Gone Girl (2014). 2010’ların Sosyal ağ , Facebook'un yaratılmasıyla ilgili olarak, çalışmalarına sorunsuz bir şekilde düşüyor, sadece etkinliğinin altını çiziyor.

16 . Nora Ephron (1941-2012)

Her şey kopyadır. Esprili ve kurnaz bir gazeteciden yazardan, senaristliğe ve yönetmene geçerken Ephron’un mantrası böyle oldu. Filmleri genellikle bu bakış açısını yansıtıyordu, çünkü her biri iyimser romantizm, yemek, ebeveynlik, kadın arkadaşlıkları ve tabii ki New York City sevgisini ifade ediyordu. Tatlı ve tuzlu teklifleri arasında? Komedi klasikleri Seattle da uykusuz (1993), Mektubunuz var (1998) ve Julie ve Julia (2009). 2012'deki ölümü tüm kalbimizde açık bir delik bıraktı.

17. Pedro Almodovar (1949-)

İspanyol yönetmen 30 yıldan fazla bir süredir canlı karakterlerle dolu duygusal ve büyüleyici hikayeler yarattı. 1980'lerin başındaki filmleri ( Boğa güreşçisi , Arzu Hukuku ) şatafatlı ve gürültülü idi; sonraki çalışmaları dahil Annem Hakkında Her Şey (1999), Dönüş (2006), Kırık Kucaklamalar (2009) ve Onunla konuş (2002), egzotik ve müjdeleyen mücevherlerdi. Her filminin bir sonrakini bilgilendirdiği ve ilham verdiği söylenir. Ve en son filmi, 2019'lar Acı ve Zafer , başrolde Antonio Banderas bir yönetmen olarak şimdiye kadarki en kişiseliydi.

18. Clint Eastwood (1930-)

Eastwood, ekrandaki ve kameranın arkasındaki o nadir efsanedir - bu ifadenin bir tartışma başlatabileceğini biliyoruz, ancak duruşumuzu savunmaya hazırız. Yıllarca kahraman statüsünü oluşturduktan sonra, 1971'de gerilim filmiyle ilk yönetmenlik denemesini yaptı. Benim için Misty'yi Oynat . Ama parlak ve trajik olana kadar sürüden gerçekten sıyrılmadı. Western Unforgiven 1992'de (bu ona En İyi Yönetmen Oscar ödülünü kazandırdı). Yalın ve ortalama projeleri Milyon dolarlık Bebek (2004) için gizemli Nehir (2007), Gran torino (2009), Sully (2016) ve en son Richard Jewell ahlaki çatışmalar ve adalet arayışıyla dolu karakterlerle dolu. Ve o 90 yaşında.

İlişkili: 13 Klasik Clint Eastwood Film Sözleri

19. Guillermo del Toro (1964-)

Meksikalı film yapımcısı kariyerini etkileyici, güzelce işlenmiş acı-tatlı trajediler sunarak geçirdi. Eserleri, uyması gereken tüyler ürpertici yaratıklarla masal ve masallardan oluşan eklektik koleksiyonlardır. Ne de olsa o, Soluk Adam'ı doğuran adam. Panın labirenti (2006), Ölüm Meleği Hellboy II: Altın Ordu (2008) ve Oscar ödüllü taçlandıran başarısında, yanlış anlaşılan deniz yaratığı Suyun Şekli (2017). Tatlı Rüyalar.

20. Cecil B. DeMille (1881-1959)

Tarih dersi: DeMille, 1950'lerde sinemayı ticarileştirmeye başlayan yetenekli bir şovcuydu. Ve o, Hollywood Yabancı Basın Derneği'nin adını verdiği önemli bir figürdü. altın Küre Onun ardından Yaşam Boyu Başarı Ödülü. En çok İncil hikayeleriyle tanınır ve sessiz filmler ve konuşmalardan teknik renklere kadar uzanan boşluğu doldurur. Önemli filmleri mi? On Emir (1956), Kralların Kralı (1927), Samson ve Delilah (1949), Dünyanın En Harika Şovu (1952) ve Haç İşareti (1932).

21. Ang Lee (1954-)

2019 düdüğü için onu çoktan affettik. İkizler Adam . 1995 uyarlamasıyla ana akıma geçişten bu yana Jane Austen ’S Duyu hassaslığı , Tayvanlı film yapımcısı yıllar içinde zarif ve insanca bir hikaye anlatıcısı olarak damgasını vurdu. Çömelen Kaplan Gizli Ejderha (2000), Pi'nin yaşamı (ona 2013'te ikinci En İyi Yönetmen Oscar'ını kazandırdı) ve Buz Fırtınası (1997) rezonans çalışmalarından bazılarıdır. Ancak 2019 Oscar kazananı onun dönüm noktasıydı: engin Batı manzaralarının ortasında yürek burkan eşcinsel romantizm. Brokeback Dağı .

22. Michael Mann (1943-)

Mutlu bir son aramaya geldiyseniz, farklı bir yönetmenin filmografisine bakın. Kahramanları ve anti-kahramanları şık, akıllı ve kapsamlı yapımlarda etik ikilemlerle boğuşurken Mann, trajediye derin dalmayı tercih ediyor. Tümü heybetli filmleri arasında 1986'lar da var. İnsan avcısı (orijinal Hannibal Lecter filmi), Son Mohikan (1992), Halk Düşmanları (2009), Sıcaklık (bindokuzyüz doksan beş), Köstebek (1999) ve Teminat (2004). Gerçekten, bu yetenekli yönetmenin nihayet Akademi tarafından tanınması için ne gerekiyor?

23. Brian De Palma (1940-)

De Palma’nın uzmanlığı, küstah suçları ve cezaları sergilemektir - beyninizde yanan ve sonsuza kadar orada kalan şiddetli cezada olduğu gibi. Kanıta mı ihtiyacınız var? Aşağıdakiler de dahil olmak üzere güçlü ve güçlü şut dramlarından bazılarına göz atın: Carrie (1975'teki balo gecesine dikkat edin!), Üflemek (bin dokuz yüz Seksen bir), Yaralı Yüz (1983), Öldürmek için giyinmiş (1980), Dokunulmazlar (1987) ve oldukça küçümsenmiş Carlito'nun yolu (1993) başrolde Al Pacino ve bir manzara çiğneme Sean Penn .

İlgili: Al Pacino Hakkında Bilmediğiniz 15 Şey

24. Steven Soderbergh (1963-)

Açık olmak gerekirse, 2019 gerilim filminde paniğe kapılan geleceği önceden söylememiş olsa bile, işi keserdi. Bulaşma . Soderbergh, kariyerine başına buyruk bir bağımsız film yapımcısı olarak başladı. Seks, Yalanlar ve Videotape 1989'da ve hala o tüylü sanat havasını şu gibi hitlere getiriyor Görüş Dışı (1998), Erin Brockovich (2000), Trafik (2000), Sihirli Mike (2011) ve 2001-07 Ocean's Eleven üçleme. Önyükleme yapmak için kendi sinematografisini düzenler ve yapar.

25. Mike Nichols (1931-2014)

Nichols kariyerine tiyatro yönetmeni olarak başladı ve ardından sahneye çıktı. Elizabeth taylor -komedi-dram başrolde Virginia Woolf'tan Kim Korkar? 1966'da. Bunu bir yıl sonra komedi ile takip etti. Mezuniyet . Bu sadece 1960'lardı. Önümüzdeki 40 yıl boyunca, esprili komedi ve derinlemesine dramada usta bir elini gösterdi. Cinsel ilişki (1971), Çalışan kız (1988), Uçtan Kartpostallar (1991) ve Daha yakın (2004). Daha klas ve onun gibi en iyi oyuncularını ortaya çıkarabilecek kimse yoktu.

26. Orson Welles (1915-1985)

Tek bir filmle - 1941 draması Vatandaş Kane , bir yarı biyografik yayıncılık patronu William Randolph Hearst - 23 yaşındaki Welles ortamı değiştirdi. Görselleri uzattı. Gergin duyguları ortaya çıkardı. Ve sinema tarihinin en karmaşık karakterlerinden biri olan Charles Foster Kane'i yarattı. Ve Welles'in tek vuruşluk bir mucize olduğunu varsaymak kolay olsa da, 1958 kara film standardı ile başka bir klasiğe daha sağlamıştır. Kötü Dokunuş .

27. John Ford (1894-1973)

Klasik Amerikan sinemasının özüdür. Bugün film yapan her ciddi kişi, bilsin ya da bilmesin, Ford'dan etkilenir. İşte bu, özellikle Batı türünde, uzun süreli bir tuvalde güçlü ve kapsamlı hikaye anlatımı sunma becerisine sahip efsanevi Ford üzerine Scorsese. John wayne ön ve merkez. Çığır açan filmleri arasında Gazap Üzümleri (1940), Araştırmacılar (1956), Benim Vadim Nasıl Yeşildi (1941) ve Liberty Valance'ı Vuran Adam (1962).

28. Sidney Lumet (1924-2011)

Kameranın arkasında oldukça sessiz çalışan bir adam için Lumet, filmlerine atılgan bir New York duyarlılığı getirdi. Kaldırımdaki kumları görebiliyordun Serpico (1973), Köpek Günü Öğleden Sonra (1975), Ağ (1976), Manhattan'da Gece Düşüyor (bin dokuz yüz doksan altı), Şehrin Prensi (1981) ve son filmi, Şeytan öldüğünü bilmeden önce (2007). Bu harika ortamı tamamladı Karar (1982), Doğu Ekspresinde Cinayet (1974) ve 12 Kızgın Adam (1957), benzerleriyle çalışıyor Henry fonda , Paul Newman ve Ingrid Bergman .

29. David Lynch (1946-)

Lynch, neo-noir filmlerinde herhangi bir cevap vermiyor. Mavi kadife (1986), Kayıp otoyol (1997), Kumdan tepe (1984), Yürekten vahşi (1990) ve Mulholland Drive (2001). Doğruya karşı yanlışın soyut bir portresini sunmayı tercih ediyor. (Kariyerine ressam olarak başladığını unutmayın.) Modern gerçeküstücülüğün lideri, sanatsal auteur de yaratmıştır. İkiz tepeler 1990'da - karanlığı ışığa karıştırır ve hem rüya gibi hem de şiddet içeren görüntüleri sembolizm olarak kullanır. Seyirciler büyülenmeleri mi yoksa öfkelenmeleri mi gerektiğini merak ediyorlar.

İlgili: David Lynch Geri Dönüyor İkiz tepeler , Silgi kafası ve Daha Fazlası New Memoir'da

30. Ridley Scott (1937-)

Scott ile Hollywood'a daldı Yabancı 1979'da - ki bu, uzayda bir astronotun göğsünden bir yaratığın fırladığı film. O zamandan beri, çarpıcı bir görsel stille sürekli olarak ilgi çekici ve üzücü aksiyon filmlerini yönetiyor. İle Bıçak Sırtı (1982), karmaşık politik alt tonları olan distopik bir gelecek sundu; ile Gladyatör (2000), hepimizin eğlenmesini sağladı. Thelma ve Louise (1991), Karaşahin düştü (2001), Amerikan mafyası (2007) ve Marslı (2015) mirasını korumaya devam etti.

İlişkili: Sekizinci Sıraladık Yabancı Dahil Olan Filmler Yaratık: Covenant

31. Ava DuVernay (1972-)

15 yıldan daha kısa bir süre önce DuVernay, Dreamgirls ve Yardım . Şimdi o bir güç haline geldi doğa (ve diğer kadın film yapımcılarının şampiyonu), ülkedeki sistematik ırksal meselelere gözü kara bir ışık tutan filmleri denetlemek. Martin Luther King Jr. biyografisinden teklifleri Selma güçlülere 13^inci (En İyi Belgesel Film dalında Oscar adayı) Netflix mini dizilerine Bizi Gördüklerinde , önümüzdeki yıllarda sınıflarda çalışılacak.

32. Sergio Leone (1929-1989)

İtalyan yerli, 1964'te Amerikan spagetti Western'i icat etti. Bir Avuç Dolar Acımasız şiddeti ve insanın insanlıktan çıkarılmasını tasvir etmek için uzun izleme çekimleri kullanan ve modern eyleme anti-kahraman karakteri tanıttı. Çığır açan eserini şöyle öne çıkan eserlerle takip etti: Birkaç dolar daha fazlası için (1965); İyi, kötü ve çirkin (1966); Bir Zamanlar Batıda (1968) ve Bir Zamanlar Amerika'da (1984), bunların hepsi bugün hala geçerliliğini koruyor.

33. Tim Burton (1958-)

Ona eksantrik bir dahi deyin. Burton, kendine özgü dokunuşunu gotik tonlu filmlere atmasıyla ünlüdür. Böcek suyu (1988), yarasa Adam (1989) ve Edward Makas Eller (1990) - ne üç yıllık bir şapka numarası! - hem de Büyük balık (2003) Ed Wood (1994) ve daha yeni remakesler Alice Harikalar Diyarında , Charlie ve Çikolata Fabrikası ve Karanlık Gölgeler . Ve her yaştan çocuğun bildiği gibi, eski animatör aynı zamanda stop-action 1993 filminin yönetmenliğini de yaptı. Noel öncesi kabus .

34. Patty Jenkins (1971-)

Beğenilen indie ile Canavar 2003'te Jenkins, küçük bir bütçeyle araştırma filmleri yapabilen, imrenilen yönetmenler grubuna girdi. Popüler kültür fenomeni ile Mucize kadın 2017'de tıpkı büyük oğlanlar gibi aksiyon dolu ve kalabalıkları memnun edecek setler de sahneleyebileceğini gösterdi. 1980'lerde geçen, gişe rekorları kıran devam filmi, Harika Kadın 1984 , Ekim ayında sinemalarda açılacak. Parmaklar ve metal bilezikler geçti.

İlgili: Tim Burton Perde Arkasında Nasıl Bir Yer?

35. Wes Anderson (1969-)

Ona ilginç bir yönetmen olarak atıfta bulunmak, onun muazzam yeteneğini baltalıyor. Sürekli olarak canlı karakterler yarattığını ve akıllıca, derinlemesine hissedilen hikayeleri ortaya çıkarmak için sıra dışı mizah kullandığını düşünün. Ve dahil tüm filmleri Rushmore (1999), Kraliyet Tenenbaumları (2001), Moonrise Kingdom (2012) ve The Grand Budapest Hotel (2014), önyükleme için kendine özgü ve karmaşık bir şekilde ayrıntılı bir görsel yetenek sunar. En yeni teklifi, Fransız Sevk , yıldızlardan oluşan bir kadroya sahiptir Bill Murray , Timothee Chalamet , Owen Wilson , Frances McDormand , Tilda Swinton ve Benicio, boğa .

36. Akira Kurosawa (1910-1998)

1950 suç destanından başlayarak Rashomon Tokyo doğumlu yönetmen, türler arası geçiş yapabilen önde gelen bir sanatçı olarak kendini kanıtladı. Kendine özgü damgasını Kral Lear'a ( Koştu ) ve Macbeth ( Kan Tahtı ). Bu arada, onun hünerli Yedi Samuray (1954) —bir grup köylüyü korumaya yardım eden bir grup asker hakkında — esin kaynağı oldu Muhteşem Yedili ve hatta Yıldız Savaşları 1958 macera filminin dokunuşları var Gizli Kale.

37. Richard Linklater (1960-)

Ve şimdi, hayatın güzelliğini en sıradan haliyle bile takdir etmek için bir dakikanızı ayırın. Linklater bunu böyle isterdi. Linklater, araba kazaları ve patlamaları, süper kahramanlar ve baş düşmanları yerine, arkadaşlıkların ve ilişkilerin nüanslarını gözlemlemeyi tercih ediyor. Çocukluk (2014), Gün doğumundan önce üçleme (1995-2013), Şaşkın meraklı (1993) ve hatta Rock Okulu (2003). Texan, özgünlüğün dokularının hala cüretkarlara karşı zafer kazanabileceğini kanıtlıyor.

İlgili: Richard Linklater, İnsanların Zaman İçinde Gerçekten Değişip Değişmediği ve Dördüncüsü Önce Taksit

38. Oliver Stone (1946-)

Sadece adı genellikle duygusal bir tepki uyandırır. Bunun nedeni, Stone’un en ünlü eserlerinden birçoğunun, yani Oscar ödüllü Takım (1986), Wall Street (1987), 4 Temmuz'da doğdu (1989), JFK (1991), Doğuştan Katiller (1994) ve Snowden (2016) —sadece heyecan verici tarihi olaylara odaklanmakla kalmıyor, aynı zamanda onun açık politik bakış açılarıyla da bağlandılar. (Onun yorumu John F. Kennedy 'In suikastı bu güne kadar tartışmalara yol açar.) Yine de, ayrıntılara olan ilgisi ve dürtmeye ve dürtmeye eğilimi neredeyse her zaman düşündürücü bir deneyimle sonuçlanır.

İlgili: Oliver Stone, En Tüyler Ürpertici Şekilde 'Telefonunuzu Kapatın' Diyor

39. Robert Zemeckis (1952-)

Şüphesiz Zemeckis bir özel efekt ustasıdır - Oscar kazanan, Forrest Gump'ın Beyaz Saray'da JFK ile karışmasından, animasyonlu Jessica Rabbit'in canlı aksiyon dedektifiyle flört etmesinden ve Marty McFly'nin 1955'e gitmek için DeLorean'da seyahat etmekten sorumludur. Ama gerçeğini gözden kaçırma Forrest Gump (1994), Geleceğe Dönüş üçleme (1985-90), Taşı Romantizm (1984), Roger Rabbit'i Kim Çerçeveledi (1988), Issız adada mahsur kalmak (2000) ve Kutup Ekspresi (2004) şimdiye kadarki en beğenilen ve en çok izlenen filmlerden bazıları.

40. Frank Capra (1897-1991)

Bir filmin Capra-esque olarak tanımlanması ne anlama geliyor? Amerikan ruhuna sadece moral verici ve şevkli bir övgü. Popüler yönetmen ve üç kez En İyi Yönetmen Oscar'ı kazanan komediler ( Bir Gece Oldu süpürdü Oscar ödülleri 1935'te). Daha sonra kurumsal dünyayı ele alan alçakgönüllü adamlarla ilgili filmlere yöneldi. Bay Smith Washington'a Gidiyor (1939), Bay Deeds Kasabaya Gidiyor (1936) - ve tabii ki 1946'nın tatil damgası, Bu harika bir yaşam .

41. Darren Aronofsky (1969-)

Aronofsky’nin becerisinin, bütünlüğünden veya derinden rahatsız edici olana olan tutkusundan ödün vermeden ana akım tarafından benimsenmiş olması, becerisinin bir kanıtıdır. Acımasız, üslup açısından üst düzey uyuşturucu bağımlılığı dramasından Bir Rüya İçin Requiem (2000) Güreşçi (2008) 'ın mükemmeliyetçi-ters giden heyecanlarına Siyah Kuğu (2010), çalışmalarına büyük fikirler ve büyük yoğunluk getiriyor. Ve dini açıdan alegorik 2019 psikolojik gerilim filmi durumunda anne! , büyük bir atan kalp.

42. George Lucas (1944-)

Bir yapımcı ve yazar olarak daha üretken olsa da Lucas, Hollywood'un en önemli figürlerinden biridir ve beyaz perdeye yaptığı katkılar tam anlamıyla tarihseldir. Yeni ufuklar açtığınızda olan şey budur Yıldız Savaşları destan ve dokuz bölümden altısını yönetiyor. (İlk sürüm, 1977'ler Yıldız Savaşları Bölüm IV: Yeni Bir Umut , hala ayakta ve zamanının önemli ölçüde ilerisinde.) Kuvvet Lucas ayrıca beğenilen filmleri de yönetti. THX 1138 (1971) ve Amerikan Grafiti (1973).

İlişkili: Tümü 12 Yıldız Savaşları Aşağıdakiler Dahil Olmak Üzere En Kötüden En İyiye Filmler Skywalker'ın Yükselişi

43. Edgar Wright (1974-)

Muhtemelen serbestçe dönen filmlerinin sahne geçişleriyle mükemmel bir şekilde senkronize olan sesli ipuçlarına sahip olmasından veya oyuncularının kareye bir patlama ile girip çıkma biçiminden dolayı kuduz bir hayranı var. Ama çoğunlukla İngiliz filmlerinin tamamen iyi zamanlar olduğu için. Nereden Ölü Shaun (2004) için Sıcak hav (2007), Scott Pilgrim vs Dünya (2010), Dünyanın sonu (2013) ve Bebek Sürücü (2017), koltuğunuzun kenarındaki zenciliğe karşı bir püf noktası var.

44. Amy Heckerling (1954-)

20'nin en kalıcı gençlik komedilerinden bazılarının yönetmenini dışarıda bırakın^inciyüzyıl? Sanki! New York Üniversitesi ve Amerikan Film Enstitüsü'nden bir şap olan Heckerling, her ikisiyle de gerçeği korudu. Ridgemont Lisesinde Hızlı Zamanlar (1982) ve Bilgisiz (1995) - genç yıldızlarının tamamı orta yaşlı ve ötesinde olmasına rağmen ikisi de asla yaşlanmayacak. Arada, üçünü de yazdı ve yönetti. Bak Kim Konuşuyor filmler. Tamamen duruyoruz ve onu alkışlıyoruz.

45. Barry Jenkins (1979-)

Olağanüstü ve nefes kesen 2019 yılı drama dizisi Ay ışığı her zaman Oscar’ın kötü şöhretli Envelope-Gate bölümüyle bağlantılı olacak, o an Jenkins’i son yıllarda Hollywood’dan çıkan en yetenekli yönetmenlerden biri haline getirdi. Gerçekten de takip etti Ay ışığı - kimlik, erkeklik ve cinsellik temalarını ustaca araştıran - güzel ve samimi bir uyarlamayla Beale Caddesi Konuşabilirse . Ve bu onun üçüncü uzun metrajlı filmiydi. Bundan sonra ne yapacağını görmek için sabırsızlanıyoruz.

46. ​​Ron Howard (1954-)

Eskiden Opie ve Richie Cunningham olarak bilinen sanatçı, son 40 yılda kamera arkasında bir mucize olduğunu kanıtladı. Elbette, basit ve gösterişli anlatılara ( Da Vinci şifresi, Han Solo: Bir Star Wars Filmi , Grinch Noel'i Nasıl Çaldı? , Sıçrama ). Ve kesinlikle buruk tatlı 1989 komedisine bir göz atın Ebeveynlik zaten yapmadıysanız. Ama aynı zamanda sevinçle meydan okuyan çarpışmada özel efektleri de büyük ölçüde denedi. Apollo 13 1995 yılında. Bu arada, Güzel bir zihin 2002'de En İyi Yönetmen Oscar'ını kazandığı eski moda bir aşk hikayesi. Ortak nokta: Mayberry sokaklarına geri dönen, altta yatan, yürekleri titreten bir sıcaklık.

İlgili: Ron Howard Mart , Uzay Keşfi ve En Sevdiği Beatle

47. Sofia Coppola (1971-)

Adam kayırmacılık kapıdan geçmesine yardımcı olmuş olabilir, ancak Francis Coppola’nın kızı uzun zaman önce tuzunu ispatlamıştı. Yaşlanma dramasıyla başlayarak Bakire İntiharlar 2000 yılında Çeviride Kayıp 2003'te (ilk En İyi Yönetmenlik Oscar adaylığına götürdü), Marie Antoinette (2006), Bling Yüzük (2013) ve 2017'nin yeniden yapımı The Beguiled Coppola, samimi, güzel, rüya gibi şeylere odaklanıyor ve bunu kadın perspektifinden yapıyor. Başka bir deyişle, babasının filmlerinde sergilenen hiper erkekliğe çok, çok, çok uzak. Bunda yanlış bir şey yok.

İlgili: Sofia Coppola Açık The Beguiled , başarısı Mucize kadın ve Hollywood'da Kadın Yönetmenler

48. Cameron Crowe (1957-)

Bir kerede Yuvarlanan kaya wunderkind, usta bir senarist ve yönetmen olarak gelişti. Ve film görüntülerinden bazıları ikonik olmaktan başka bir şey değil - John Cusack'in Boom Box'ını elinde tuttuğunu düşünün. Herhangi bir şey söyle (1989); çaresiz Tom Cruise bağırarak Bana parayı göster! telefona Jerry Maguire (1996); grup şunun yanında Elton John 2000'li yıllarda bir tur otobüsünde Neredeyse ünlü . Bu konuda, tuhaf bile Vanilya Gökyüzü 2001'de Cruise vardı koşma tamamen ıssız bir Times Meydanı aracılığıyla. İşte Crowe'un 1 Numaralı bir isabet daha yakalayacağını umuyoruz.

49. Ryan Coogler (1986-)

Kendi adına sadece üç yönetmenlik özelliği olmasına ve listedeki en genç kişi olmasına rağmen, Coogler şimdiden silinmez bir sıçrama yaptı. Sonuçta, müthiş üçlüyü düşünün: İlk çıkışı, gerçek hikaye draması Fruitvale İstasyonu (2013), akıllara durgunluk veren öfke ile insan trajedisi arasında bir denge buldu. Kayalık devamı İnanmak (2015), sporu aşan, fevkalade eğlenceli bir filmdi. Ve Oscar adayı fantezi filmiyle Siyah Panter , dinamik set parçaları kullandı. süper kahraman Tür. Bundan sonra ne yapacağını görmek için sabırsızlanıyoruz.

50. Greta Gerwig (1983-)

Bir aktris olarak Gerwig, Frances Ha, Metres Amerika ve Greenberg . Bir yönetmen olarak, akıllı ve anlayışlı seçimleriyle izleyicileri şaşkına çeviriyor. İlk solo çabası, Leydi Kuş - Sacramento'daki kendi lise yıllarından ilham alan - En İyi Yönetmen Oscar adaylığına götüren, ilişkilendirilebilir ve bulaşıcı bir anne-kız hikayesiydi. Klasikin yeniden yapımı Küçük Kadınlar Mart kızkardeşlerini, erkeklerin tutkularını takip etmesine ihtiyaç duymayan sert, bağımsız kadınlar olarak gösterdi. Ne kadar uygun.

51. George Miller (1945-)

En kapsamlı özgeçmişine sahip değil, ancak bu nicelikten çok nitelik meselesi. Akranlarının çoğunun yavaşlamaya başladığı bir çağda, o zamanlar 70 yaşındaki Avustralyalı yönetmen, kendi Deli Max 1970'lerin ihtişamlı günleri ve kıyamet sonrası günleri ortaya çıkardı Mad Max: Öfke Yolu 2015 yılında, son yılların en vahşi gişe rekorları kıran filmlerinden biri. Bu milenyumdaki diğer tek çıktısı? Dans eden penguenler hakkında iki animasyon filmi: Mutlu ayaklar ve Mutlu Ayaklar 2 . İlki En İyi Animasyon Filmi dalında Oscar kazandı. Şekle gidin.

52. Andrea Arnold (1961-)

Pek çok izleyici, Arnold’un lirik yeteneklerini 2019'da keşfetti: Big Little Lies , büyüleyici ikinci sezonun her bölümünü yönetti. Ancak İngiliz, psikolojik gerilim filminden on yıldan fazla bir süredir canlı işler sunuyor. Kırmızı Yol (2006) ihale reşit olma hikayesine Akvaryum (2009). Ham 2019 eserleri Amerikan balı güneşte sırılsıklam tasvir etti yol gezisi Amerika üzerinden, sahipler ve olmayanlar arasındaki uçurumu keşfederek.

53. Taika Waititi (1975-)

Vızıltı 2014'te zeki ve yıkıcı vampir maket belgesiyle başladı Gölgelerde Ne Yapıyoruz ve iki yıl sonra son derece büyüleyici macerayla büyüdü Wilderpeople için av . Ancak Yeni Zelandalıyı stratosfere başlatan şey, aynı özellikleri hem süper kahraman türüne hem de Thor: Ragnarok (2017) ve Holokost temalı ilginç dram Jojo Tavşan (2019). Son zamanlarda kendi yazarı ve yönetmenliği için seçilmesine şaşmamalı. Yıldız Savaşları film.

54. M. Night Shyamalan (1970-)

Üçüncü perdelik film kıvrımları var… ve bir de hayalet hikayesinin dudak uçuklatan sonu var. Altıncı His. Hindistan doğumlu Shyamalan, 1999 klasiğini 30'undan önce yazdı ve yönetti. doğum günü ve tek başına bu listede bir yeri hak ediyor. Geçtiğimiz 20 yıl, saygın isabetlerle ( Bölünmüş, Kırılmaz ) ve floplar ( Dünyadan Sonra Son Hava Bükücü ) özgeçmişte. Yine de, sürekli olarak keyifli ve akıllara durgunluk veren işler çıkarmaya devam ediyor - ve muhtemelen en iyisi henüz gelmedi.

55. Denis Villeneuve (1967-)

Yavaş yanan İngilizce çıkışından beri Mahkumlar ile Hugh Jackman ve Jake Gyllenhaal 2013'te Fransız-Kanadalı yönetmen, akıllı, yetişkin ve yıldız odaklılığıyla izleyicileri büyülemeye başladı. gerilim filmleri . (Evet, bu filmler gerçekten var!) Ustaca ve sürükleyici olanı yaptı. Hitman (2015), Düşman (2014), Varış (2016) ve Bıçak Sırtı 2049 (2017) nabız atışı yarışı yaparken, kalp atışlarını titizlikle çekiyor. Daha etkileyici bir şekilde, bu duyguları genellikle katı sessizlikler ve hareketsizlik yoluyla yakaladı.

56. John Carpenter (1948-)

Carpenter, Spielberg, Scorsese veya Coppola'nın beğenisini hiçbir zaman elde edemedi, ancak çalışmaları da aynı derecede etkili. Korku türünün ustası olmasına rağmen, kanından çok gerilimden etkilenir. 1978 klasiğinde Cadılar bayramı örneğin, maskeli kötü adam Michael Meyers'ın kurbanlarını vahşice katlettiğini göstermedi. Bunun yerine yönetmen, uzun, kesintisiz çekimlerde artan gerilim aracılığıyla korkuları ortaya koydu (gerilim filmi için de aynı şey geçerli) Bölge 13'e Saldırı 1976'da). Ve kan dökmeye gittiğinde, büyüyor. Sadece donmuş yaratık özelliğine bak Şey (1982)… cesaretin varsa.

57. Bak nair (1957-)

Harvard'dan tam burslu olarak mezun olduktan sonra Nair, memleketi Hindistan hakkında üç belgesel yaptı (ikincisi 1988'lerde Salaam Bombay !, Oscar'a aday gösterildi ve Cannes Film Festivali'nde seyirci ödülü kazandı). Başarı, yerleşik bir kariyerin yolunu açtı. Filmleri - dahil Mississippi Masala (1991), Muson Düğünü (2001), Vanity Fuarı (2004), Adaş (2006) ve Katwe Kraliçesi (2016) - ortam için bir farkındalık gösterir ve karakterlerini en savunmasız hale getirir.

58. Danny Boyle (1956-)

Gerçeküstü sahneler, canlı renklerin güçlü kullanımı, etkileyici bir film müziği, hızlandırılmış sahneler, bakış açısı çekimleri ve sesli anlatım, bir Boyle filminin ayırt edici özelliklerinden sadece birkaçıdır. Ve yine de kariyeri boyunca türünün farkındaydı. Eklektik film karışımının en iyileri arasında: 2008'ler Slumdog Milyoner (En İyi Yönetmen Oscar'ını kazandı), 1996'lar Trainspotting , 2002'ler 28 gün sonra , 2010'lar 127 saat , 2016'lar Steve Jobs ve en son 2019'da, tatlı zaman tüneli rom-com Dün .

59. Nicole Holofcener (1960-)

Patlamalar, lanet olsun. Arkasındaki yazar ve film yapımcısı Konuşurken yürümek (bin dokuz yüz doksan altı), Güzel ve Şaşırtıcı (2001), Paralı Arkadaşlar (2006) ve Düzenli Alışkanlıklar Ülkesi (2018) radikal bir yaklaşımla başarılı bir kariyere imza attı: Dikenli, çabuk ve esprili olan çok boyutlu karakterlerin yer aldığı hümanist dramalar yaratmak. Lütfen en iyi çalışması olan 2013’e bir göz atın Yeterince söylendi , hiç daha iyi olmayan Julia Louis-Dreyfus ve James Gandolfini son rollerinden birinde.

60. Bob Fosse (1927-1987)

Yaratıcı eski dansçı ve koreograf, modern tarzını beyazperdedeki çalışmalarına dönüştürdü ve filmde dans konusunda devrim yarattı. 1972'lerden Kabare otobiyografiye All That Jazz 1979'da, tam gövdeli bir performans sunmaya giden tüm gerginliği ve teri yakalamak için hızlı kesimler, yakınlaştırmalar ve sıkı hızlı ateş düzenlemesi kullandı. (Ve 1974'ler durumunda Lenny , bir stand-up komedi rutini.) Onun göz kamaştırıcı tekniği bugün hala popüler. Not: 1973'te Fosse, Coppola'yı yeniyor ve Godfather En İyi Yönetmen Oscar için.

İlgili: Ann Bob Fosse'yi Yeniden Düşünüyor ve 40. Yılını Kutlayan Epik Bir Etkinlik Dans

61. Mel Brooks (1926-)

Neredeyse 60 yıldır, bu yazar ve yönetmen izleyicilere yüksek kaliteli, alçakgönüllü komedi verdi. Aslında hikaye, Brooks'un iç organları parçalayan sahtekarlıkları mercek altına almadaki en büyük sorunlarından birinin Yapımcılar (1967), Yanan Eyerler (1974), Genç Frankenstein (1974), Spaceballs (1987), Dünya Tarihi Bölüm I (1981) ve Robin Hood: Taytlı Erkekler (1993), kameralar dönerken yayınlarının sürekli kırılmasıydı. Kimse bu efsane gibi komedinin ritmini zaman aşımına uğratamaz. Schwartz her zaman yanında olsun.

İlişkili: Mel Brooks Konuşmaları Yanan Eyerler , Spaceballs 2 ve Askeri Filmler

62. Bong Joon-ho (1969-)

Parlak ve şefkatli benzetmeyi ortaya çıkarmadan önce dünyanın en heyecan verici yönetmenlerinden biriydi. Parazit 2019'da (Cannes Film Festivali'nde nadir bir Palme d'Or galibiyeti ve En İyi Film Oscar'ı zaferiyle sonuçlandı). İle ayrıldığından beri Cinayet Hatıraları 2003'te Güney Koreli yerlisi, gangster filmleri, gergin gerilim filmleri, distopik bilim kurgu ve ilginç maceralarla gelişti. Göçebe (2006), Anne (2009), İngilizce dili Snowpiercer (2013) ve Tamam (2017), sırasıyla. Filmlerinin her biri yıkıcı mizah, etli karakterler ve sosyal gerçekçiliğe keskin bir bakış açısı içeriyor. Sonuç, beklenmedik bir tazeliktir.

63. Sam Mendes (1965-)

Mendes’in tanınmış bir tiyatro yönetmeni olarak geçmişi, onun film yapım tarzını güçlü bir şekilde etkilemiştir. Sık sık karakter gelişimine odaklanır (1999’da Oscar ödüllü Amerikan güzelliği , 2002'ler Azap Yolu , 2008'ler Devrim yolu ), en son ikisi bile James Bond filmler ( Sağanak ve Spektrum ) standart eylem için razı olmayı reddetti. Ama içinde 1917 , Mendes şimdiye kadarki en içgüdüsel yaklaşımını benimsedi: Tek bir çekimde filme alınmış gibi ortaya çıkan bir Birinci Dünya Savaşı draması olan film, izleyicilerin olayları gerçek zamanlı olarak yaşıyormuş gibi hissetmelerini sağladı.

64. Marielle Heller (1979-)

San Francisco'da 15 yaşındaki bir kız, annesinin sevgilisiyle bir ilişki yaşar. Mücadele eden bir yazar, geçinmek için ünlü yazarların mektuplarını intihal etmeye karar verir. Alaycı bir gazeteci, Mister Rogers ile beklenmedik bir arkadaşlık kurar. Heller bu hikayeleri yönetti - Genç Bir Kızın Günlüğü, Beni Hiç Bağışlayabilir misin? ve Mahallede Güzel Bir Gün - 2015-19 arasındaki sadece dört yıllık bir dönemde, yukarıdakilerin hepsine sıcak ve samimi bir dokunuş kattı. Oakland yerlisinin Hollywood'un en çok talep gören yönetmenlerinden biri olmasına şaşmamalı.

65. Başak Jonze (1969-)

Fincher gibi Jonze de unutulmaz müzik videolarını (Buddy Holly, Sabotage, Oh So Quiet) yöneterek dişlerini kesti. İle John Malkovich olmak (1999) ve Adaptasyon (2002), gösterişten uzak bir tasarım estetiği ile küstahça bir kalça ve kendinin farkında bir oyunculuk ortaya koydu. Görülmesi gereken eseri? Ultra-yaratıcı Ona , bilgisayar sistemindeki sese aşık olan bir adam hakkında. Bilim kurgu olarak sayılmayacak kadar zamanının ötesindedir. Yine de son filmi olan 2019 belgeseli için müzik köklerine geri döndü. Beastie Boys Hikayesi .

66. Lana Wachowski (1965-) ve Lilly Wachowski (1967-)

Sadece geri çekil ve inanılmaz şeye hayret Matrix . Hong Kong dövüş sanatları filminin sanatsal tekniği (ağır çekim mermi atışı sık sık taklit edildi, ancak hiçbir zaman tam olarak kopyalanmadı) ve bir bilim kurgu fotoğrafının zekice zekası ile coşkulu çağdaş aksiyon filmini harmanlayarak, Keanu Reeves 1999 filmi ve iki devam filmi ile 21'i yeniden tanımladı^styüzyılın gişe rekorları kıran filmi. Kardeşler de lensli olsa bile Ciltli (bin dokuz yüz doksan altı), Hız yarışçısı (2008) ve Bulut Atlası (2012), bu başarıyı asla geçemez, mirasları sağlam zeminde. Bahsedilen, Matris 4 işlerde.

67. Penny Marshall (1943-2018)

Tom Hanks dedi Kendilerine ait bir lig söz konusu beyzbol olduğunda, onu harika yapan şeyin zor olduğu. Marshall yönetmenliği kolaylaştırdı. Sitcom'da bir hit koşudan sonra Laverne ve Shirley ağabeyine katıldı Garry Marshall kamera arkasında ve yürek ısıtan komedilerle puanlandı. Büyük (1988), Kendilerine ait bir lig (1992) ve Vaizin Karısı (1996). Ve onun dokunaklı 1990 gerçek hikaye draması Uyanışlar , başrolde Robin Williams ve Robert De Niro , En İyi Film dahil üç Oscar adaylığı kazandı. Ama En İyi Yönetmen değil, iç çek.

İlgili: Bir Kendilerine ait bir lig Çalışmalarda Yeniden Başlayın!

68. Jane Campion (1954-)

Palme d'Or'u kazanan ilk kadın ve En İyi Yönetmen adaylığını alan ikinci kadın olan Campion, kadın film yapımcıları için gerçek bir öncüdür. Yeni Zelandalı, genellikle bir kadının bakış açısından anlatılan herhangi bir hikayeyi üstlenebilir ve dramayla kanıtlandığı gibi onu ilgi çekici hale getirebilir. Masamda Bir Melek (1990), yukarıda bahsedilen kritik vuruş Piyano (1993) ve dönem dramaları Bir Lady Portresi (1996) ve Parlak yıldız (2009). En son çalışması, 2019 mini dizisi Gölün Tepesi , kayıp kızın soruşturmasıyla ilgili olarak, ona kariyerinin en iyi ilanlarından bazılarını kazandı.

Günlük Geçit Töreni

69. Ürdün Peele (1979-)

2012'den 2015'e kadar Peele, acımasız komik Comedy Central skeç komedi gösterisinin yıldızlarından biri olarak biliniyordu. Key & Peele. Sonra izleyicileri batık yere götürdü. 2017'ler ile Defol , korku, hiciv ve heteroseksüel komedi arasındaki iğneyi kuran, ırk ilişkilerini konu alan son derece etkileyici Oscar adayı bir filmin senaryosunu yazdı ve yönetti. 2019 devamı, yaratıcı ve son derece hırslı gerilim filmi Bize , Hollywood'a ikinci sınıf uğursuzluğunu nasıl yeneceğini bildiğini gösterdi.

İlişkili: Nebraska Yönetmen Alexander Payne, Bruce Dern ve Siyah Beyazın İkonik Görünümü Hakkında Konuşuyor

70. Rob Reiner (1947-)

Tamam, tamam, yönetmene dönüşen oyuncu yirmi yılı aşkın süredir başarılı bir film yapmadı. Şu gerçeğin üstesinden gelebilir misiniz: Bu düşük vuruş ortalaması, bundan yirmi yıl sonra (ve sonrasında) hala sevgiyle karşılanacak olan ışıltılı iş dizisinden uzaklaşamaz. Bu Omurga Musluğu (1984). Benimle kal (1986). Prenses Gelin (1987). Harry sally ile tanıştığında (1989). Sefalet (1990). Birkaç iyi adam (1992). Amerikan Başkanı (1995). Senaryo efsanesi olarak William Goldman Bir zamanlar sık ​​sık birlikte çalıştığı kişi hakkında söylediği gibi, filmlerinin belirli bir komedi tarzı, tatlılık ve sertlikle birleştiğinde.

71. Nancy Meyers (1949-)

Meyers bir keresinde yönetmenliğin matematik gibi olduğunu söylemişti. Bu teknik bir iş ve sanatsal bir iş ve bu iki şeyi aynı anda birleştirmek biraz zor. 48 yaşına kadar ilk filmini yönetmeyen Meyers ve 1998'in yeniden yapımı Ebeveyn Tuzağı , kolay görünmesini sağlar. Süper izlenebilir, şık komedilerde Stajyer (2015), Bir Şey Vermeli (2003), Karmaşık (2009) ve Tatil (2006), hikaye anlatıcısı kusurlu ve komik kahramanlarıyla her yaştan kadını hedef alır. Ve rahat iç mekanları - ah, o geniş California mutfakları! - o kadar tutarlı ki pratikte kendileri de birer karakter.

İlgili: Yönetmen Nancy Meyers Hollywood'daki Kadınlar Üzerine: 'İğne Herkes İçin Hareket Etmeli'

72. Lulu Wang (1983-)

37 yaşındaki Wang, ödüllü 2019 otobiyografik draması sayesinde şimdiden gelişen bir yetenek olarak ortaya çıktı. Veda, içinde genç bir New York'lu ( Awkwafina ) hasta Çinlisini ziyaret eder Nene bir yandan da matrisi acımasız tıbbi teşhisi konusunda karanlıkta tutarken. Film sadece hassas değildi, aynı zamanda kuşaksal ve coğrafi gerilimleri de ustalıkla araştırdı. Wang’ın bir sonraki filminin hırslı bir bilim kurgu filmi olduğunu söylüyor. Bekleyemem.

73. John Hughes (1950-1999)

Sakın, unut onu. Geç, büyük eleştirmen tarafından atıfta bulunuldu Roger Ebert Hughes’un yıldız eseri olan ergenlik filozofu olarak 1980’ler boyunca sekiz film yönetti. On altı mum (1984), Kahvaltı Klübü (1985), Garip Bilim (1985) ve Ferris Bueller'in izin günü (1986) - fark edilmek için özlem, akran baskısı ve hassas sosyal konumlar gibi evrensel olarak ilişkilendirilebilir ve zamansız fikirleri inceledi. Judd Apatow ve Wes Anderson ona ilham kaynağı olarak adını veren yönetmenlerden sadece birkaçı.

İlişkili: 80'lerin En İyi 80 Filmi - From Kahvaltı Klübü -e Prenses Gelin

74. Anne Fletcher (1966-)

Ünlü bir koreograftı. Boogie geceleri! Bırakın gelsin! O Hepsi Bu! —2006'da patlama yaratan hit için yönetmen koltuğuna kim adım attı? Step Up . (Merhaba, Channing Tatum .) O zamandan beri, benzerleriyle çalıştı Katherine Heigl , Sandra Bullock, Ryan Reynolds ve Barbra Streisand yeniden izlenebilir iyi hissettiren komedilerde 27 elbise (2008) , Öneri (2009) ve Suçluluk duygusu (2012). En son filmi, ergen 2019 komedisiydi. Dumplin ’ ile Jennifer aniston ve Dolly Parton .

75. J.J. Abrams (1966-)

Harikalar yaratan bir film ve TV senaristi olan Abrams, film stüdyosunun en üst düzey adamıdır. Her şeyi kapsayan içeriği her yaşa ve inançlara hitap ettiği için bu bir iltifat. Yeniden başlatma ve devam filmlerinden değişen (2006'lar) Görev: İmkansız III , 2009'lar Yıldız Savaşları ) Spielberg-y maceralarına (2011’in Süper 8 ), filmleri güvenilir bir şekilde parlak ve sağlam oyuncaklar. Onun iki Yıldız Savaşları filmler, 2015 Güç Uyanıyor ve 2019'lar Skywalker'ın Yükselişi , bu formülü basit bir hikaye, şık üretim tasarımı ve hareketli bir tonla somutlaştırın.

Film önerileri mi arıyorsunuz? Deneyin Netflix'teki en iyi 100 film hemen şimdi.